Je ne sais pas si un peintre, un seul, a omis de déposer la mer sur une toile. Cherchez bien. Picasso l’a fait. Mais aussi Van Gogh, Rembrandt, Courbet, Turner, Renoir… Mais pas seulement en Occident : Frida Kahlo l’a aussi traduite en peinture. Et qui n’a jamais admiré la vague du maître japonais Katsushika Hokusai ? Tous ces grands noms de l’art ont été, un jour, saisis par la beauté, la poésie, le mystère, la puissance et la paix de l’immensité liquide. Et cela continue, aujourd’hui, avec les artistes contemporains. Et pas seulement les Peintres Officiels de la Marine, les POM et leur ancre symbole, sorte d’aristocratie du pinceau à l’eau salée. Ils sont bien plus nombreux à chercher la lumière en se tournant vers le large. Il suffit de se promener dans les galeries sur tout le littoral pour découvrir des visions d’une inventivité réjouissante, avec des univers très différents. Quand le Brestois Ramine vous plonge dans un univers coloré et joyeux, avec des clins d’œil souriant aux formes et aux personnages, Laurence Chérade (photo) raconte une mer sans littoral, sans plage, sans phare ni navire, et vous donne l’impression d’être un pétrel volant au raz de l’eau comme fasciné par les éléments qui vous menacent. Tous nous apportent le même plaisir simple, presque physique, de connivence avec l’océan, avec le monde merveilleux, à la fois fragile et violent, qui couvre 72% de la surface de notre planète. Sur un simple carré ou rectangle de toile, ils recréent un univers qui nous habite le temps d’un regard. On se croit poète, marin, et même artiste alors que nous ne sommes, finalement, que complices de leur envie d’un monde qui regarderait la mer avec amour.
Christophe Agnus
Peinture de Laurence Chérade, Instagram : laurencecherade
